中国传媒大学戏剧影视学院文艺系副主任、教授沈皛认为，人工智能之于电影创作，更像一种新的哲学思潮，而不是一个新技术。艺术电影比起其他类型的电影，更重要是情感与情绪的表达：“为什么好莱坞的电影很容易被人工智能取代？它有模式化的东西，而情感的东西，人的意志是不是可以被计算？”只有区分人的情感和人工智能的情感，才能够继续下一个阶段，将新技术介入到艺术电影，创作出真正适应于下个时代的思维的作品。

岁月匆匆，碾碎了多少的人的残梦，每一个都会老去，但是我们可以从电影作品中，看到演员们，曾经往昔的辉煌，高光时刻……

但与此同时，我认为大家的共同感受是节奏太快了，而且叙事性唱段虽然多，但很相似，没有太大变化。很多同样描绘大场面的经典音乐剧运用了独唱、二重唱、三重唱、大合唱等各种各样的形式，把不同情景区分开来。在现有叙事上改变一下节奏形式，我认为应该能进一步提升作品的观感，是否要因此删减体量很大的台词、唱词，也是主创团队可以进一步衡量的方向。

为何说“终于”，因为此时距离它拿下第74届戛纳电影节评审团奖已经过去了两年多。官宣定档的那天，许多电影博主说：“这竟然是真的。”

姜峯楠担心人工智能会加剧社会不平等，但关注更多的是人工智能背后的社会和哲学问题。他认为科幻小说可激发人们思考不同可能性。

根据菲利普·迪克在其最负盛名的作品《仿生人会梦到电子羊吗？》拍成的电影《银翼杀手》是赛博朋克电影的开山之作，故事的核心是探讨生存与生命的意义：当仿生人超越人类，人当何以为人？这部电影也是《不要再见啊，鱼花塘》导演牛小雨喜欢的文艺电影。她曾在一篇科技论文里看到一个观点，是梦让人成为了人。因为人类会做梦，但人工智能不会。《不要再见啊，鱼花塘》的故事灵感便来源于梦，她将自己梦里的逻辑转换成视听语言，进行电影视觉创作，在影片上映后，她惊讶地发现，很多观众都有过类似的生命体验。因此她认为，在人类从何而来、对人类自身还有非常多的无限的可能性去探索的现在，短时间不会出现人工智能替代人类存在的意义。